Speed Painting: petite intro.

Hop j'avais oublier qu'il existait une section tuto sur ce forum :o
J'avais realiser un espece de tuto sur "le speed painting celon moi" pour un forum beaucoup moin accés illustration que celui ci (donc si par moment on a l'impression que je précise des trucs mega évident c'est normal ^^ je reprend tout a la base :p )

je viens quand meme vous le présenter ici, on sais jamais que ca en éclaire quelque uns

Le SpeedPainting: kezako?

Bien souvent on me demande en quoi conciste exactement le speed painting, j'ai donc décidé de réaliser un ptit "tuto" sans prétention (je suis encore loin d'etre un pro) pour expliquer le plus clairement possible en quoi cette disciplie conciste, celon moi.

Ce tuto est donc assez subjectif, gardez bien ça a l'esprit car je suis pas a l'abri d'affirmer quelques belles conne*ies :^^:

Tout dabord si on devais définir le speed painting je dirais qu'il est au painting ce qu'est le croquis au dessin traditionnel, c'est la partie de recherche et d'expérimentation d'une illustration. il n'est pas la pour etre beau et bien fini, n'ayez pas peur de faire des tâches.
C'est en effet l'erreur que beaucoup de gens font, ils s'arette sur des petits détails superflus ce qui fini par ralentir la progression de l'image, car un des point les plus important du speed est qu'il doit etre rapide (speedpainting) le tout est donc de gardé une vitesse de création assez rapide (on pourrait meme dire "nerveuse"), et de ne pas se prendre la tète sur les détails et la propreté pour éviter de casser le rythme.

Cependant le fait de ne pas s'accrocher au détails ne doit pas rendre le speed plat et ennuiyant a regarder.

Dans un speed painting on doit donc s'apliquer sur plusieurs parametres:

-les volumes: c'est toute la partie ombrages et lumières, surtout ne pas hésiter à bien marquer les contrastes histoire de bien dissocier les partie éclairée et ombrées, et du coup éviter d'avoir des objet qui on l'air "plats". Un conseil que je peu donner aussi est de travailler son speed en niveau de gris (noir et blanc) comme ça les valeurs ressortes mieu et c'est plus simple d'arriver a un resultat cohérent.

-les teintes: il faut bien varrier les couleurs, un speed monochrome c'est pas dynamique.

-les textures: pour ca il existe plusieur techniques,par exemple: emploiyer des brushes texturisées ou encore importer des photos de textures (le mur du fond du jardin c'est bon, pas besoin de chercher plus loin) et les incruster directement a l'image. Dans cette étape il faut beaucoup jouer avec les modes de fusions, pour ma part le mode "incrustation" reviens souvent.

-la composition: étape moin importante (au début en tout cas), c'est une partie assez abstraite, elle se fait au feeling principalement. Je suis moi mème encore loin d'avoir tout compris.En tres bref, c'est la place des élément et des couleur dans une images.

EDIT: Correction
L'importance de la compo change celon la manniere dont le speed est aborder, pour une recherche de design elle passe au second plan, pour le croquis d'une futur illustration elle est prioritaire.

Voila un liens ver le topic de black frog, qui donne pas mal de conseil sur le sujet:

==> http://www.cfsl.net/forum/viewtopic.php?t=41790

Quelques détails qui ont leur importance:

Changez souvent de brushes permet d'avoir un resultat diversifier au niveau des matieres et des texture,etc. Si on reste tout du long sur la meme brushe on fini avec un résultat uniforme

La touche "Alt": sur photoshop, "alt" est le racourcis pour la pipette, tres pratique pour changer rapidement de couleur.

Le brush en mode incrustation permet de créer rapidement plusieurs teintes sur l'illustration qui peuvent ensuite etre reprises avec la touche alt par exemple. Le mode incrustation permet aussi de créer des effets de lumieres assez facilement (les phares d'une voiture par exemple), il suffit de repasser un coup de brush flou de couleur claire sur la zone qu'on veu suréclairé.

Ne pas trop emploiyer la gomme (pas du tout c'est encore mieu), il y a plus simple sur un speed, pour corriger quelques chose il suffit d'employer la pipette et de repasser sur la zone a coriger avec la couleur adéquate.

ne pas emploiyer trop de calques , c'est rarement utile, sauf pour différencier avant plan et arrier plan dans certaine ilus et pour faire des réglages. note: En général quand je ne suis pas sur de ce que je fait, je crée un nouveau calque par sécurité, je dessine dessu et si ca rend bien je le fusionne avec le calque inférieur (ctrl+E).

comment on procède ?:

a ce niveau chacun doit trouver son truc, personellement j'emploi de plus en plus la technique d'improvisation, je tape des brushes et des couleurs en vrac jusqu'a ce que je tombe sur quelque chose qui m'inspire.
Pour expliquer ca facilement j'ai fait une video (mieu vaut une ptite video qu'un long discourt comme dirais lautre )

C'est par ici => VIDEO SPEEDPAINTING

et voila le resultat apres 30 minutes:

a noté que j'ai apliquer un brush clair en mode incrustation dans le ciel sur la version jpg.

EDIT 2 autres video (20 minutes)



la video => http://fr.youtube.com/watch?v=DBNHb2lsl7A



=> http://fr.youtube.com/watch?v=85iO8rhdub4



ressources:

tout dabord ce tutorial: http://herz3leid.info/art_tut.htm
a lire attentivement (et plusieur fois :p) il explique dans les grandes lignes tout ce qu'il faut savoir pour débuter.

le brush pack de m@ => http://mv.cgcommunity.com/echange/matbrushes07.zip
et delui de barontieri => http://www.barontieri.com/Misc/BARONTiERi.rar

et pour finir quelques galleries de maitres du genre:

Craig Mullins => http://goodbrush.com/
Daniel Dociu => http://www.komotion.com/DOCIU/Default.htm
M@ => http://mv.cgcommunity.com/
Sparth => http://www.sparth.com/
Vyle => http://vyle-art.com/gallery/index.php
Moket => http://whitenights.free.fr/cpg146/?89,342
Barontieri => http://www.barontieri.com/galleries/

il y'en a encore beaucoup d'autres évidément.


EDIT: IMPORTANT (bien qu'un peu con...)

Ca peu paraitre débile a dire mais pour faire du painting il FAUT une tablette graphique, je vois encore trop souvent des gens qui me dise qu'ils ont tenté le speed painting a la souris mais qu'ils arrivaient a rien ^^ c'est normal..."faire du painting a la souris c'est un peu comme vouloir peindre avec du savon" comme disait je sais plus qui.

Tout les effets de brush indispensable sont dosé par la pressions de la plume (changement d'opacité du brush, de taille ,etc).
[b]



Voila, ca fait beaucoup de texte et j'espert que ca en éclairera plus d'un :]

mouè.... le speed c'est quand meme un sous genre pour les merdeux non ?


(sinon top l'article orki)

Celvec a écrit:

mouè.... le speed c'est quand meme un sous genre pour les merdeux non ?

Ou alors, une espece de debouché pour les nevrosés du crayon.

Merci orki !

vraiment kool orki merci bien !! c'est marrant je procède à peu près comme toi quoi.. Comme quoi il n'y pas non plus 2500000 manieres..
Les ressources et tout c'est cool !!!

Celvec => bah ouai carrément, c'est pour ça qu'on en est nan ?

Al, KeNnOuZe => ya pas de qwé :]

Intérressant ton topic orki ... surtout pour moi qui n'y connaissait pas grand chose la dedans ! ^^

vraiment cool!

un grand merci a toi, et tes deux videos youtube sont très instructive, jpense que jferai quelques tests à la suite de ces visionnages, car jvoyais pas cette façon de faire .

jsuis souvent trop "minutieux" des le début ^^
et ça rend rien au final...

(en anime aussi... -_-)

Ah oué, j'avais vu celle de barontieri... Elle sont monstrueuse! Vraiment sympa l'idée du topic!

Merci les gars :]

Neozoom => En effet le grand secret c'est de pas ce prendre la tête, mais c'est plutôt chaud >_< je dois me le rapeller bien souvent moi même...

Tres bien expliquer et la video est impressionante ,ca ma permis de m'eclaircir certains points merci ^^

merci lo

voila, petite mise a jours de mes deux dernieres video. La techniques reste la meme dans les grandes lignes.

defonces ton explication et tes videos.. ca mdonne terriblement envi d'essayer.. dommage que j'ai un manque de motiv la.. mais PROMIS j'essayerais! jvous le jure XD

merci orki!
euh... il y un equivalent painter du brush incrustation dont orki parle... je crois que ca m'aiderais..

Très chouette !
J'adore le speed painting, ça m'a toujours fasciné. J'ai fait quelques réalisation plus ou moins bien réussies.
Vous pouvez jeter un oeil à mon book si ça vous intéresse, elles sont dans la rubrique "dessins" (désolé, j'ai pas les formats JPEG sous la main)

Book Online

ha si orki .. en relisant tu dis une grosse connerie .. que la compo est l'etape la moins importante.. je pense que c'est capitale pour l'energie de l'image... disons qu'au debut la compo est la mise en place du sujet dans le format... et c'es pas rien ... bon apres la compo s'enrichit un peu plus : creation de rythme... par le dessin (lignes pralleles qui se repondes ou ligne convergentes, rappels du format etc...) et la lumiere-couleur regles de contrastes creations de rythme chromatique...
enfin je pense que tu devrais te pencher sur la question... la compo a quelquechose de tres "musical".. et j'ai toujours l'impression que le speed c'est un peu un buff de jazz.. tu vois faut que ca swing si a ce que je vois (comme beaucoup en fait) tu utilise les bases de la compo intuitivement (a force de voir des images..) mais en connaitre les regles permet de mieux les utiliser-detourner .

Je viens de voir le tuto via un lien sur cfsl.. tres cool, mais comme nik0, je pense que la compo est tres tres importante dans un speed. Si pas le plus important.
Je dirais, par ordre d'importance dans un speed :

Compo > Dessin/Design > Texture

ou en d'autres termes

Basse frequence > Moyenne frequence > Haute frequence

Pour une simple raison : si on voit le speed comme une methode de recherche en vue d'illustration aboutie, la compo est la chose qui doit etre posee le plus rapidement, parceque la compo a beaucoup d'inertie. Si tu pars dans une image avec une compo bancale, et que tu commences a detailler, ajouter de la texture, poser les valeurs pour rendre les volumes, etc, bin au bout d'un moment si tu te rends compte que ton image serais meilleure avec une camera differente, ou une source lumineuse differente, bin va falloir tout recommencer a zero et c'est plein de travail perdu. Ou alors laisser la compo de cote et finir avec une image qui n'a pas tout son potentiel exploite.

Si tu recherches la bonne compo des le debut, tu peux chercher, chercher chercher, avec peu de detail mais avec une idee de l'impact general, jusqua ce que tu ais une compo qui claque. Apres, tu peux ajouter autant de detail que tu veux, tout en sachant que l'impact de ton image sera bon.

Yep bien daccord avec vous deux, un grand merci pour vos remarques, Ce petit tuto commence un peu un dater, du coup j'ai eu le temps de comprendre certain trucs, je vais penser a corriger ca.


Apres il y a différentes manières d'aborder le Speed:

Soit, le considérer comme le croquis d'une futur illustration finie, alors ici la compo est prioritaire c'est vrai. C'est une manniere "artistique" d'aborder un speed je dirait.

(A vrai dire pour mes recherche de compo je fait ca en miniature, sur une surface style 5 cm de haut 3 de large, comme ca on a meme pas besoin de prendre du recule pour analysé les différentes partie.)

Sinon on peu considérer le speed de manière plus "industrielle", comme dans le métier du concept design, alors a ce moment l'ordre change, et ça devient plutôt :

Dessin/Design > Texture > Compo (secondaire)

(d'en d'autres cas la Texture peut même passer au premier plan, ça dépend vraiment de ce que l'on demande.)



Edit=> vala j'ai corriger, en attendant de pouvoir écrire un truc complet sur le sujet je met un lien vers le topic de Black Frog sur le cfsl.

Wow, un autre merci sincère Orki.
Jviens de me mettre a Painter ce soir, jme suis rendu compte que le mélange des couleurs m'aidait plus, meme si jsuis pas bon en peinture j'ai appri cette année la théorie sur les tons rompus et rabbattus, il est vrai que toshop pour ça c'est chiant.

Au final, bah jposte juste pour te remmercier.
Autant pour tes vidéos que pour les sources
(le tuto traduit est génial, je l'avai lu il y a quelques temps en anglais mais évidemment j'avai pas tout pigé).

Salut!!!

Voila, moi aussi j'aime les speedpainting.
Seulement moi, a défaut de ne pas comprendre comment va photoshop, j'utilise photofiltre. Au depart j'ai commencé avec photofiltre et par apres avec photofiltre studio. J'ai regardé comment allait photoshop mais je suis totallement perdu. --"

Enfin soit, moi contrairement a toi, ma définition pour le speed painting aurait été plutot: "partir d'une image blanche, pour arriver a quelque chose"

Mais bon, chacun sa définition.... Ce que je voulais dire c'est que je trouve dommage que photofiltre studio ne posséde pas certains truc de photoshop. Par exemple pour les cheveux ca aurait été cool d'avoir un truc pour les faire. Car faire tout manuellement c'est pas trop top ca.
Au départ j'ai commencé à faire des retouches sur les photos...par la suite j'ai commencé le speedpainting.

voila ma premiere video:

https://www.youtube.com/watch?v=NbbzZw_Ga7Y (je signale que j'ai modifié ka video car elle s'arrêtait au moment ou je mets le "masque ) par la suite j ai essayé de la mettre en couleur.

Voila ma seconde vidéo:

https://www.youtube.com/watch?v=ewxdph5c6Kw&feature=channel

après, etant donné que commencé a partir du noir et blanc et de mettre en couleur après etait plus difficile, j'ai décidé de commencer avec les couleur et mettre les ombres par la suite.

Voila ma troisième video:

https://www.youtube.com/watch?v=ursr4U72sQw&feature=channel
contrairement aux autres, j'avais un model (une photo) mais cela ne montrait pas plus loin qu'au dessus des yeux, donc pour les sourcils donc ca a été du freestyle. (je sais qu'il y a plein de défaut mais j'ai pas suivis de cours et j'ai appris en regardant des video sur youtube mais eux ils utilisaient photoshop) ce qui signifiait que je devais faire tout manuellement. Et concernant les niveau d'ombre, j'étais et je suis toujours pas fort calé dans ca.

Et ma dernière vidéo :

https://www.youtube.com/watch?v=fMPqqeOSJVk&feature=channel
Bon je sais que c est pas fort bien fais pour la fille (Bella) mais disons que j'étais un peu lassé et que pour les cheveux, faire ca manuellement avec l'outil "ligne " c est pas trop ca quoi. Par contre pour les cheveux du gars ( Edward) je m'en sors pas trop mal je trouve. Mais bon...

Si'il y avait une façon super facile et avec un beau résultat pour faire les cheveux je suis à l'écoute. Vu que sur youtube je vais me permettre de dire que je suis un des seul qui pratique le speedpainting sur photofiltre.

J'ai ecumer tout les sites mais pas moyen de trouver des brushes pour cheveux ( a part ceux que j ai créé mais qui ne sont pas trop super. Je les ai mis sur le site du forum de photofiltre.

Enfin voila, concernant le temps que ca me prend je dirais plutot bcp d'heure voir 2 ou 3 jours (mais avec bcp de pause)

Donc voila ce que je sais faire mais j aimerais avoir quelque conseils merci a vous et a bientot.

Bonjour,
Juste une p'tit message, pour vous remercie : Merci à vous !

Bonjour,

D'abord un grand merci pour ce beau tuto

J'aurais une petite question

Vous parlez d'utiliser le "Mode Incrustation" pour les "Brush" et que c'est très important, simplement cela éclairci la couleur. Avez un autre "Mode" pour faire le contraire assombrir?
Ou je me suis peut être gouré quelques parts . . .

Merci à vous pour me venir en aide.

A bientôt

hmm j'crois juste que y ait la série avec le mode produit/obscurcir qui assombrissent, mais tous les modes sont très intéressants...

Brasi3r : j'ai jamais utilisé photofiltre mais tes prods sont cool !

Merci beaucoup

Merci pour le tuto y'a un paquet de trucs super intéressants là-dedans.

Franchement je veux bien pour le tuto mais qu'en est il de la video ... ??? comment on l'a fait d'une part et d'autre part comment on fait l'effet " accéléré " ???